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B-Side Zen Lu+KLC_NIR 1.Burn Live recording at Ninliho Gallery in Foshan,9 August 2008 2.Blind Man and the Sun(日喻) Live recording at He Xiangning Museum in Shenzhen,19 October 2008 All tracks composed by Zen Lu & KLC_NIR Artwork by Hypsis Designed by Zen Lu P+C 2008 GiN label GiN002 ginlabel.blogbus.com www.myspace.com/ginlabel Zen Lu:www.zenlu.com KLC_NIR:klcnir.blogbus.com *All images from Hypsis works. The collaboration between KLC_NIR and I was started from Feb 2008, two tracks on the album were live
improvised soundtracks for video works during two different performances. <Burn> was made for the
video work of Liang Guojian, the artist from Foshan. <Blind Man and the Sun> was made for two video
works of Deer Fang. Although this two live recording tracks are not perfect enough - not only the
sound/music itself, but also the quality of recording, it is a ‘cannot copied’ spiritual experience in
this ‘Clone Era’. We recorded and saved them. ——Zen Lu,20 October 2008 佛云僧俗聚径踱 山涧林荫石文疏 ——KLC_NIR <Burn>现场题记 能看见的城墙边 雨化作火焰 穿墙而过后 剩下了人群 ——KLC_NIR <日喻>现场题记
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MONUMENT
Artist: KLC_NIRTime may not been punished by authorities
Monument crushed the Civil Airport in 1984 A.D.1: Meno
2: Memento
3: Memo
All tracks composed and performed by KLC_NIR (aka LIU Chun)Recorded in Shenzhen, Aug 2008
Art Work by Hypsis
Designed by Zen Lu@Neo SoundP+C 2008 GiN Label
Listening at: GiN Label@myspace -
"我的2006"之我要骚的更高 - [唱片]
2007-04-01
Evan(电志),IDM痴迷者,活跃于网络的年轻一代.现工作和生活于北京.Evan"我的2006"也是离骚发起该主题的最后一篇.
1.aus - Lang (Preco)
精致，明媚，绚丽。
2.Clark - Body Riddle (Warp)
这是对当下只剩下赤裸裸的节奏，或干巴巴的氛围的IDM的一次有力回击。
3.Dictaphone - Vertigo II (City Centre Offices)
爵士乐与杂音在构思着某个模糊神秘、闪着异色的情节。
4.Ellen Allien & Apparat - Orchestra Of Bubbles (BPitch Control)
Apparat的暖调声音营造＋Ellen Allien的干练律动，绝配。
5.Gustavo Lamas - Mareo (casa del puente discos)
来自阿根廷，舒服流畅，层次丰富的Minimal舞曲。
6.Junior Boys - So This Is Goodbye (Domino)
完美、工整的合成器流行乐。
7.Pan•American - For Waiting, For Chasing (Mosz)
一条缓缓流动的河流，是时间，是等待，是追逐，是这张专辑。
8.Sinner DC - Mount Age (Ai)
漫溢的深厚音色里充沛着多种元素，思维的舞蹈，沉稳、自由。
9.Trentemøller - The Last Resort (Poker Flat)
彷如用舞曲讲故事，语言丰富，曲折引人。
10.Unai - A Love Moderne (Force Tracks)
回荡在Dub隧道里的温柔情歌，随节拍产生眩目的变形，暧昧又令人迷醉。 -
2007-03-23 - [唱片]
2007-03-23
WILSON TSANG-LITTLE COLD RED
(Wilson Tsang/維港唱片)Little Cold Red是Wilson Tsang第二张专辑。这是一张全由个人触感出发的英语作品结集，亦是一张难以用三言两语将之分类的专集。乐风时而沈郁内敛，时而粗犷鲜明，试图融合不同元素，如民歌、即兴、摇滚、古典氛围及实验电子等......内容系于时间与回忆、感情与欲望的种种联想及表白，成熟而诗化。
沈淀了的欲望
犹记得2003年本地独立音乐圈给我的第一个惊喜，是听到了Wilson Tsang(曾永曦)的首张专辑Stuck In Traffic。那份酒馆气味、欧陆颓靡，以及点点剧场音乐的耐人寻思，在芸芸本地独立音乐出品中的确能别树一帜。
Text : 袁智聪
论资历，本身为视觉艺术工作者兼插画家的Wilson实属上一代的音乐人。在九十年代初叶，他已曾跟陈伟发(我还记得那场1993年音乐会是唤作「陈伟发与好朋友作品欣赏会」，其它乐手还有The Box的龚志成和彼得小话等等)以及What's For Dinner(….Huh!?的前身)合作过，但这已是上世纪的事。然而直到2002年，Wilson立下决心发表他的首张个人专辑Stuck In Traffic(但唱片在2003年初才正式发行)，他才得以「回归(独立)乐坛」。
「我一直只视音乐为沈闷生活中的一点抒发及个人嗜好，即使偶然找到机会与别人合作，也多是流于较被动的位置，这可能跟本身性格有关。然而亦不是没有曾为这兴趣作出过较为投入的尝试，如在1998年便一个人编演了一个名为『卵可屋之歌』﹝Songs from the Pebble House﹞的试验性音乐剧场；至于比较外在的因素，则是以往本身对录音、混音及计算机都不很认识，于是形成一种创作上的心理障碍。到了2000、2001年左右，那时却突然有一个冲动，希望自己能真正勇敢面对这些种种心理关口，或许同时亦害怕自己若不在有能力及时间的情况下尝试，到了日后当生活距离理想更远时，便更没可能发表了。」
在访问的开端，Wilson已马上为他的音乐心路历程作出了剖白。
交通事故
Stuck In Traffic不但是标志着Wilson在音乐里程上的重新开始，而我们当年也对这位个性强烈的Multi-Instrumentalist唱作诗人趋之若鹜。作为Tom Waits的忠实信徒，Wilson在Stuck In Traffic里也从掩饰Tom Waits对他的深远影响；此外，Pink Floyd、The Doors、The Velvet Underground、Prince、Miles Davis、John Zorn、Nick Cave都是过往对他充满启发性的音乐单位。而在本地方面，他亦不讳言认识「盒子」The Box是他个人创作上的一个转折点——这也是Stuck In Traffic里另一显注的熏陶。
总觉得在Stuck In Traffic里Wilson的音乐作品往往呈现着一种多元性的配套，那是否试图把曾影响过你的音乐素材也包容在内？
「创作过程里多是由文字出发，如日记、短诗之类，所以当再配上声音或旋律时，会有一种色彩或画面在脑中浮现，或许这个创作方式使不同作品产生某种选择性的取向，可以肯定当中的元素，有很多是从影响过自己的音乐中启发出来。」
犹记得在Stuck In Traffic面世之前，是Alok最先向我大力推荐这专辑。实情是自Stuck In Traffic发表起，Wilson与Alok亦展开合作无间的关系；而作为其第二张专辑Little Cold Red的主打歌Plain Jane里，又有在草地上的Mable为你弹奏结他，那么这羣新一代的乐手能给你甚么冲击？他们在音乐态度上跟从前与你合作过的乐手如What's For Dinner、The Box、陈伟发有何大分别？
「对于现在的合作关系，我感到既新鲜亦颇难得，其实从来没有刻意比较前者与后者的音乐表现，只相信若以开放的心态跟别人交流，总会有所得着，若真的要找一些分别，我会说以往的合作较着重声音美学上的表达，而现在则较着重声音本身的能量。」
何以一曲Plain Jane以七十年代经典喜剧人物林亚珍(萧芳芳饰)为题？
「这是由于太太的性格有点像她，是一个颇单纯而带点俏皮的大女孩，因灵机一动借用了这个角色。」听听曲中Mable清爽的结他与趣怪电子声效丝丝入扣而来，的确令人联想到林亚珍的傻里傻气。
回忆体
Little Cold Red有何中心概念？
「Little Cold Red的Working Title暂名是Back，即指『回去』、『回来』。其实这仍是此专辑内的意念，从过往的检视，从而明白现在，透析将来，有点似时间旅程，而贯穿这些回忆及梦想的，是一种经过时间过滤的情感，一种沈淀了的欲望，即 Little Cold Red。」碟末，便是一首由倒播(Backward Tape)效果带出、有如回忆般真挚动人的钢琴音乐Back And Gone。
问到Wilson这次Little Cold Red在声音上它跟前作Stuck In Traffic有甚么迥异之处，起初他只是短小精悍地回答：「这次较沈郁、细致及统一。」然而却我告诉他，对我来说这次的其一主要分别，是Wilson已没有唱得那么Tom Waits腔。
「其实是唱得较自然之故，原因是出于录音地方的分别。上张专辑是在家中灌录，所以不能唱得大声、唱得尽情；而这次我租了录音室来灌唱，故此可以唱得尽情，一晚唱十几个Take，从而推到一种自然的Flow出来。况且改变唱腔的另一原因，是怕再比人话似Tom Waits….」
其二的主要分别，是他Down To Earth地带来了3 Days(Song For Brian)(有Alok奏出低回的结他)、Picture Of You、Crossroad、Time、Whiskey Tears等多首钢琴Ballad。
「大概这是一个小小的突破。上张专辑并没有情歌，因不知怎样去处理情歌这东西，最终这次也冲破了这心理关口。唱片以回忆及体验为题，在我十多年的经验里，总会涉及到恋情的体验。但我要做到是情歌得来却要有联想性，要抒情而不肉麻。」
Piano Man
作为一位钢琴唱作人，原来Wilson从小已随母亲学习古典钢琴，他说：「但却没有维持很久，故在日后兴趣便被其它音乐类型慢慢取代。」然后他在年轻时开始接触The Beatles、Queen等摇滚乐团之余，Wilson亦会对Elton John、Billy Joel这类钢琴流行摇滚唱作人情有独锺──当然他至爱的Tom Waits，那何尝不是有少钢琴曲目呢？在5月2日假艺术中心包氏画廊举行的Upon A Cold Red Night音乐会，Wilson便自弹自唱了Waits来自76年专辑Small Change的Invitation To The Blues和02年专辑Blood Money内本为Robert Wilson剧场Woyzeck的插曲All The World Is Green。
然而当中仍不乏廷续到Stuck In Traffic时期的耐人寻味、怪诞而粗犷声音，如讽刺权力的Not Amused、以穿上新鞋子走路比喻信息的Shoes，以及Callitaday质疑在大气侯下太多现成(Readymade)与经过过滤的东西以控制人们的思想，音乐手法上都依然蛰伏着The Box的影子。
此外，Once2many/Fade Away仍旧满溢欧陆典雅风情，Summerdays难得地予人清凉之感；上次Tears来得很Tuxedomoon，而上述一曲Shoes在曲式上又带点Minimal Compact的感觉。
Wilson一直以来都是全然创作英文歌曲，那么不知他可曾有唱作中文歌之打算吗？
「其实在制作此碟时，亦写了两首中文作品，但碍于本身感到未够成熟，亦不太配合整张专辑的感觉，于是便打消了这念头，但在日后的创作上，我是希望继续尝试的。」
期待他朝可听到Wilson的中文歌吧。
Sin:Ned-60 Seconds: A Schizophrenic Manual for Eternity
出品：Lona RecordsText:颜峻(Rolling Stone China-Dec 2006)
这是乐评人、音乐家Sin:Ned今年第2次在Lona Records发表作品，归属于该厂牌“为探索实验声响的文学性”而开设的限量3寸CD-R系列。香港艺人，香港厂牌，更多的秘密正在酝酿着浮现。
上一张Uroborus: A Study on No-Input Dedice (20:00)的幽暗、微妙，仍然在耳边荡漾着，Sin:Ned多年坚持的神秘主义，现在又化身为18首1分钟的精灵和怪客。滑翔的碎拍、变形的IDM、暗中窥视的loop、街机（电子游戏）的音色和陌生的人声采样、暴烈的噪音或痛快的节拍，甚至还有原声乐器……从IDM的片段素材，到错误美学的示范，每一曲都像是未完成品，或者风格演示；但其中暗藏的18种反复、18种窥斑见豹的循环哲学，最终引出了这张唱片没有收录的更广大的声音世界。如果把每一曲看作一道不断衍生的声音河流的一小段，那么这里就有18道在软件的偶然性和个人选择的必然性中展开的河流，它们完全是同一条河，或者说它们就是大海本身。如标题所暗示，这些精神分裂的声音只是就局部而言，在永恒的混沌中观察整体布局，又是另一番景象……
或许应该说这是又一种知识分子音乐，因为不熟悉当代音乐的听者，将无法超越这些局部，看穿背后的陷阱。电子，或噪音，随机，或控制，流派，或风格，在这里毫无意义，因为Sin:Ned展示了技术，放弃了自我。他用这种轻易的方式，证明那些知道太多的人仍然有话可说——在作品之外。
ChoP-Over a foul line,Simple questions
出品:We Play RecordsText:Nicholas Yip
处身不同地域的音乐创作人藉电子网络，突破时间、地理与经济制肘，拓展跨国合作的可行性，造就高度互动的艺术交流；此种合作模式，尤以电子/实验音乐作品最为普遍。有别于昔日邮寄母带的累赘程序，今天创作人只需定立创作基调，凭籍各自对素材的理解，与及彼此的互动揣摩，以电子邮件将档案快速互换，即开始随意但严谨的相互创作。由深圳实验乐手、声音艺术家ZenLu 主持创办的We Play 厂牌，其创业作 ChoP 此张专辑，就正好是一个优秀的例子。专辑幕后掌舵的两位实验乐手、声音艺术家，分别是来自中国的ZenLu和波兰的Grzegorz Bojanek；他俩希望藉此机会，利用声音素材作雕塑，体验不同文化意识、社会型态的异同，纪录了两地前卫实验音乐的探索与碰撞，并写下新的契机。整张专辑共分为四个段落，以弱线、流动型式的环境音乐氛围作基调贯穿；聆听者可视为单一主题概念作品，也可分拆成四个带着独立性格的作品。如何欣赏？悉随尊便。掀开序幕的的曲目是Incurable Tradition，明暗不定的音场，支撑着整首乐曲的结构，伴以不规律的噪声，乍离乍现；有若金属碰击、钟摆弹动之声穿梭其中，营造层次丰富、起伏连绵的回异旋律，却不感突兀，反点缀出主调的隐伏与不可转移特性，对应了乐曲命题的玄机。约化而言，接着的 Transparent Thoughts可说是一首静态环境音乐，彷如晨熹朝露，澄明、通透与从容。飘浮变调的背景，配合水溅金属器皿的叮咚之声，转化成节拍，神驰于灵性境界中。长篇作品Prowl At Midnight是整张专辑最具电影感的乐章，主调闪烁于持续演化的厚重氛围，勾划出一个落泊旅人，深宵守候在露天火车站中，抵御凛烈寒风，静待列车的来临，期盼将他早日带回遥远的故乡；不远处的广场，传来断续的广播片段，形成空洞的回响；等待跟渴望的忐忑心情，随列车的到临，缓缓消褪。未段乐章此刻也渐趋轻盈，而且渗出了淡淡的轻松况味，恰如旅人安坐车厢之内，回首前尘，往事皆成一缕轻烟。全碟最后以充满蒙眬意像的Why Not作结，摒弃了主观思维层面，纯以重复机械式的节奏牵引，从而让听觉游走于声音所缔造的吊诡空间。ChoP跟其它艺术合作计划具有不同的特性和气质，它坚守文化和艺术交流的开放与共容，不仅是指涉两个不同地域艺术家之间的合作，而是希望吸引两国更多不同艺术家的参予，创作崭新的声音，由此为双方提供互动交流的平台，开拓其可持续的空间。
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落叶归根，还是听华语唱片最有感觉 - [我的2006年10张中文唱片] - 赤潮 - [唱片]
2007-03-01
赤潮：业余乐评人，曾先后担任《通俗歌曲-摇滚》、《重型音乐》、《音乐周刊》的编辑和记者；编辑出版有《流火-中国1979-2005最有价值乐评》 一书；重型音乐爱好者，喜欢各种有力量的音乐，也容纳所有旋律出色创意新奇的音乐和唱片，最怕没有想像力的事物；新浪&腾讯QQ的音乐频道的专栏作者，新浪音乐频道“新锐唱片评审团”组织者；中学毕业于深圳实验学校中学部。
杨乃文 - 女爵
台湾最具个性的女声之一，时隔5年后的全新专辑怨而不哀，在原本稍显单薄的英式吉他流行摇滚基础上加入了更多的流行音乐色彩，更在众多独立创作歌手/组合的参与下使得音乐更有厚度，音乐与感性上得到了双重的加强，为06年度最令人回味的唱片之一。
陈奕迅 - What's Going On……？！
与之前朴素的唱将形象相比，这次《What’s Going On…?》一反常态华丽出场，复古的意念加上经过修饰婉转的演唱处理，以及更加宏大的音乐排场和歌词长度与涵义，令不少老歌迷多有不适。但或许这就是Eason的一次尝试，既然有此实力，亦未尝不可，况且还有《裙下之臣》与《白玫瑰》、《黑择明》、《富士山下》这些出彩之作，怎么都不枉他香港新歌神的称号。
黄耀明 - 若水
即使音乐上依然没有逃脱被那些早就已经被嚼烂的形容词汇安装到新专辑头上，“明哥”这次的水晶贴面造型以及邀来周迅与容祖儿的合作、风格转变上的小尝试（早餐派、永恒）、依然如昔的嗓音与音乐编排排场，还是让这张《若水》当仁不让地成为乐迷手中年终必收精品。
周先生 - 旋律967
国内摇滚乐坛总会不时地给人以惊喜，在这个并非摇滚乐圣土的国度里，创造力依然蓬勃地在各处暗涌——来自摩登天空厂牌的周先生乐队虽然用了《旋律967》这样一个并不出彩的专辑名，但在音乐上却似落花流水、细雨润物与无为而治般地沁人心脾，少有的又一张将西式音乐做出中式意境的专辑。
左小祖咒 - 美国
已经从摇滚先锋进化为艺术高端分子的左小祖咒以《美国》作为他第2张限量高价唱片冲击国内唱片市场并再次掀起了一阵澜漪。这张电影配乐专辑最出色的地方除了他舍我其谁的高姿态在国内另类音乐界无人可及外，就是音乐上将自《我不能悲伤地坐在你身旁》里抒情苦鬼兼煽情高手的形象提升到了温情恸人的气质型艺术家角色，达致“不战而屈人之兵”的深度。
新裤子 - 龙虎人丹
朋克时代对于“新裤子”来说已经是过去时，青少年时期的不灭记忆终于让他们在《龙虎人丹》里来了一次“反攻倒算”，让功夫电影、新浪潮、城乡结合部、少年耶安拉式爱情烩成了这锅红黄热辣的轻松牌火锅，从“为赋新辞强说愁”的少年成长为把生活融进音乐兼具娱乐性的时髦品味青年。
陈小霞 - 哈雷妈妈
有些音乐注定了不会第一次打动你，却会在不断的播放中缓慢地撩起你某些关于岁月、青春与回忆的情怀，并给予你对未来丝丝的希望与对光亮的追求的勇气，就像一坛醇醇老酒，历久弥香，后劲十足。《哈雷妈妈》就是这样。陈小霞虽然并非以嗓音取胜，但凭借出色的创作能力早已获得了流行音乐界的丰盛口碑，这次演绎自己的作品也让众人领教了她数十年里积累出的功力，正如有些音乐就是必须要沉淀才会感人，要时间才能考验。
复活 - 国殇
地下音乐最动人的地方就在于绵绵不绝的生命力，“复活”这支来自南京的黑暗军团用他们算不上非常出色的音乐却书写出延续自唐朝乐队以来的中国式重金属风貌，并比名义上的“唐朝”后继者春秋乐队更具铮铮铁骨。无论是统一的古文表达方式还是音乐编排上的史诗气概，他们thrash+black death的风格照样映射他们自信的中国本色，专辑隐藏轨《五人墓碑记》的朗诵更是让他们播下了未来勃发的种子——音乐才华固不可强求，内在气质却更殊难得，“复活”的下一张必让每一个中国式重金属爱好者们翘首以待。
顶楼马戏团 - 蒂米重访零陵路93号
不破不立，“顶楼的马戏团”在上海这个全中国最“腐朽”的资本主义城市里尽情地进行着他们既颠覆自己更朝向自身出处的城市发出最恶毒且无厘头的毒箭的肆意嘲弄行为，《蒂米重访零陵路93号》用“性手枪”式的泼皮气势立起了自“盘古”覆亡后中国最朋克的朋克大旗，封面对Bob Dylan经典专辑的恶搞也是不怀好意地在引诱某些伪摇滚/文艺分子。
扭曲的机器-存在的意义 / 痛苦的信仰-不（并列）
与中国前几代摇滚乐手和乐队相比，新一代的摇滚乐队与乐手最可贵的地方就在于学会了反思与自省并得到进化与提高，拥有了持续发展的能力。“扭曲的机器”与“痛苦的信仰”作为同一辈的新一代摇滚乐队就是这样。他们在艰苦的国内摇滚乐环境中明白了音乐与生活的意义，提炼出思考与升华的能力，不像大部分前辈那样在某一个程度上即裹足不前，而是懂得了抒情、沉淀、豁达，内心得到了更强大的锻炼。
Written by 赤潮
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"我的2006"之九龙皇帝-Jeffrey - [唱片]
2007-02-26
Jeffrey,"德国电子音乐死硬派"，收藏了大量珍贵的海报和唱片,他是Tangerine Dream的超级fans，曾追随TD在德国的巡演。
1. Johannes Schmoelling - Instant City
惊见 JS此作超越所有过往前作! JS 以电音表达情感比过往来得更加细腻, 更加趋于成熟, 可谓已到炉火纯青的境界! 一如既往, 全碟都是中慢版作品, 但细心聆听可察觉音乐中充满诚意, 没有新时代音乐的刻意及人工糖份. 于毫无犹豫的情况下, JS 此作成为小弟2006 年十大之首!
2. Richard Chartier - Levels Inverted
顶班的装置艺术音乐,不需多作介绍! 细微精巧之处, 只可身心皆于极寂静处境中细细体会…
3. COH – Patherns EP
COH 充满动力之microsounds作品! 虽只为一张EP, 但玩得异常出色, 偶尔更竟然感觉到德国旧派擅长的气氛营造.
4. Robert Henke – Layering Buddha
FM3 的小型念佛机太low-fi, 令人提不起劲细听. 如今这张Layering Buddha 音质相当理想, 可以大大弥补一部小机的不足 (谁会像Eno 般一次过买五部?). 经过整理的慢长氛围loop, 可作为打坐甚至电影的背景音乐.
5. Chihei Hatakeyama - Minima Moralia
来自日本的电音乐手. 宁静的 glitch 加上大自然意境. 每曲都有一个如画的主题.
6. Mika Vainio - Revitty
Pansonic 主将 Mika Vainio 此作为实验噪音之作, 甚具趣味.
7. CHOP: Over a foul line / simple questions
Zen的作品我每张都喜欢 , 但以CHOP 这张东西和合的作品来说, 我觉得玩出来的效果格外抽象, 再加上一份更难分辨那部份是Zen玩, 那部份是Greg玩的朦胧感觉…
8. Robert Lippok - Robot
以人工智能机械人为题, 一张相当短, 但蛮有趣味的概念CD.
9. Meng Qi – Landscape On Live
两年多以来所听国内的电音乐手, 孟奇的路线属于较有特色及讨好.既有德国旧派一曲直落的气魄, 又有传统中乐音色的加插, 但同时又有跳舞节拍! 如此的混合体可谓难寻! 如果孟奇再有新作, 好奇的我一定会再捧场.
10. Dead J – Mental Magic
如同孟奇一样, 都是国内较出色的IDM 乐手. 但Dead J 比孟奇于节拍中多了一份不太浓的实验音乐味道, 效果有趣.年中收到精品如Wolfram der Spyra 送赠一张不公开出版的CDR live 录音, Tangerine Dream的Mad Cap Flaming Promo CD, 与及Klaus Schulze, Conrad Schnitzler等的CD再版. 2006 年是好收获的一年!
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"我的2006"之异景创意-Hei - [唱片]
2007-02-26
李红曦(Hei Lee)，平面设计师，现居广州。1997年涉足平面设计，参与策划制作各类非主流音乐会。设计风格多样，较惯用抽象图形来表现音乐、声音意象，设计大量唱片封套及海报。2001年开始为香港独立唱片公司Noise Asia及Dicksonia Audio担任网站及唱片封套设计。2002年创办设计工作室“异景创意”（Altscape Creative）。2004年为英国总领事馆文化教育处主办的Ladytron中国巡回演出担任平面设计。e-zine vitamin访谈
1. Kammerflimmer Kollektief – Absencen
从器乐到电声融合多种风格，细致编排包容下爵士、乡谣、Ambient、噪音等等各种，动听旋律和嘈杂声场并济，层次分明，氛围饱满，06年一大惊喜。
2.Wolf Eyes & Anthony Braxton - Black Vomit
Noise-metal三人组和Free Jazz Pioneer 在2005 Victoriaville Festival上的即兴演奏，很有工业特点的噪音和自由色士风的对碰。
3.Bjorn Klakegg/Harald Skullerud –Gloria
以吉它和敲击乐器为主的挪威民乐，与传统斯堪的纳维亚民乐有很大不同，乐曲音色清冽通透，现代乐手的精致制作。
4.Svarte Greiner – Knive
又一位挪威人，乐曲编排非常简单和缓慢，但采用的素材音色很有特色，气氛诡异。
5.Marsen Jules - Les Fleurs
缓慢、颤抖的电声很有意思。
6.Warp Works & Twentieth Century Masters
不知道Warp会不会从这张唱片开始涉足古典的出版，呵呵。AFX翻玩Cage的Prepared piano piece挺有趣。
7.Dikanda – Usztijo
巴尔干民谣波兰人演绎起来一样潇洒，略带沙哑的女声也很有巴尔干的沧桑感。
8.Angelight – Intimland vol.1
这张唱片的动听已经让我找不到形容词来介绍它，俄罗斯人的新New Age在这过去一年的尾声，带来久违的浪漫和温婉。网上称这是新轻音乐，看来辞世的保罗·莫里哀的辉煌要在俄国人手上发扬光大。
9.Kid Koala - Your Mom's Favorite DJ
一想到他就想笑，Hip Hop/Scratch界的绝对鬼才，这次是拿爵士疯玩。华人的骄傲，呵呵！
10.顶楼的马戏团 – 蒂米重访零陵路93号
去年初看他们现场很爽，唱片仍然保持水准，很有No Wave架势。尤其吉他手各种风格都能弹上一手，整队更是配合默契，音乐狂放又不失巧妙的细节，音色凌厉爽朗，让人High得彻底。他们的确和其它地方的摇滚乐队不同，在音乐上并不死牛，有上海人特有的小聪明和鬼灵精。陆晨说下张唱片会抛弃以前的东西玩另一种风格，呵呵，希望顶马能走得很远，也能玩得更High！
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"我的2006"之下一站尖沙咀-Nicholas - [唱片]
2007-02-24
Nicholas，实验音乐超级爱好者，疯狂收集唱片和观看演出，生活工作于香港。
刚过去的2006年，可算是自己在聆听音乐生涯中，快乐丰饶的一年。欣赏了数个精彩的音乐会、结交了几位志同道合的好友；亦喜见中、港两地前卫/实验音乐的篷勃发展，也搜购了国内不少出色音乐创作人的专辑，从而使到唱片柜内的芸芸收藏，不再单由欧美作品所据，拓展了聆听的空间。。应好友ZenLu之邀，要从去年购入三百多张唱片之中，选出自已喜欢的十张专辑，确实有点难于取舍之感！呆望纷陈于唱片架中的众多作品，反复思量应以何因素作出决择；百思不得其法之下，最终纯以任性偏爱为依据，不一定关附音乐质素，也排除了出版年份的考虑，选定了如下的专辑，跟大家分亨。
1.Nurse With Wound-Natal Moonies
限量生产150张并附Steven Stapleton签名的EP，收录两曲重新混音作品；保持了NWW的超现实/达达主义曲风，拣选此作为十大，某程度得坦承是情意结和收藏欲作崇而已。
2.Richard Chartier ~ LEVELS (INVERTED)藉荧光管、玻璃与声音作装置素材的展览作品，专辑重塑临场的聆听感受。玻璃冷硬的残响谐震，电流刺激荧光粉末的跃动，皆成为层迭有序的乐章，默然地流动，缓慢地变奏，并赋予留白的空间，供聆听者投入个人感受，完成整个互动的组曲。
3.Alok & L W T V ~ Amidst Our Boredom, They Gather Forces
2006年10月25日于香港九龙塘浸会大学的现场演出录音，Alok跟L W T V 首度发表Lowercase / Microsound 类型作品；虽则整体未能畅顺连贯，略欠完美。可是，此专辑却奠下香港非主流音乐圈足以摆脱传统英伦摇摆，从而迈向前卫实验的里程碑。况且，限量50张的3” CD-R更是中港合作产物，由国内厂牌Little Sound出版，深具特别意义。
4.Bai Tian – Transit
另一张中港合作的专辑，由香港厂牌Lona Records出版。白天在此3” CD-R中，展现前卫实验音乐曲式的非单一机械化，所到之处都能够跟自然天地接上和谐之轨。
5.王凡 -五行
创作于2002年的作品，因技术原因延迟至2006年出版。有别于一般实验音乐的艰涩，整个乐曲只在淡然的循环转化，不经意的将聆听者引领到潜藏意识的停留层，开启了内省之门。
6.Steve Roden-Resonant Cities (as she gently floats away)游走于世界各大都市的field recordings 专辑，从周遭生活环境所产生的声音，拆解现代城市的单向景观，重新审视个中独特与歧异的美学。
7.Conrad Schnitzler-Con Titles (4 CD Box Set)
追随几近二十年的德国电音先锋，其别树一帜的曲风，不妥协的创作精神，更教人非常钦佩。2006年日本厂牌Captain Trip将首四张以Con为名称的专辑加入bonus track再版发行，直接邮购更送赠精美纸盒包装，实在弥足珍贵。惟愿年届七十高齢的他，永不言休，继续创作。
8.Eliane Radigue-Adnos I-III (3 CD Box Set)
聆听此长篇作品，过程中像带着灵性的追寻，情绪不经意被抚平，心跳呼吸得以重新调息，身心彷佛回归无以名状的一致。很玄吗？自身感觉确是如此！
9.The Wardrobe-Cups in Cupboard暂且放下neofolk原素，Tony Wakeford暂时从个人创作单位Sol Invictus及l'Orchestre Noir脱出，找上Nurse With Wound客席乐手Andrew Liles共同制作小型合奏团规模的弦乐乐章，辅以电子乐器及录音室技巧使其两极化，打造出非属性于industrial与neofolk曲式的迷离异色作品，限量生产500张并附乐手签名的唱片。
10.Morton Subotnick ~ Volume 2: The Electronic Works 2美国厂牌Mode 将此美国电音宗师的70年代之作“Sidewinder” 与“Until Spring”，以DVD Video 及DVD Audio 格式重新发行；在崭新的混音技术下，多方向电音呈现前所未有的三维聆听经验，预示电音可塑性仍有广阔的发展空间。
十大以外的遗珠确实也有不少，如Tomas Philips、Asmus Tietchens、Tod Dockstader、ZenLu及欢庆等唱片和Alvo Noto跟坂本竜一的Insen Live DVD就是很好的例子，他们的作品难免要留待其它知音所推介了…
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"我的2006"之深圳,今夜我可否丢沟你?—阿白 - [唱片]
2007-02-23
阿白，自由撰稿人，实验乐团"梵"成员。曾组建punk乐队"搅水男孩"，任主唱和词曲创作。在沈阳参加一系列艺术活动，自组实验戏剧团体"脾气暴公社"，创作并演出独幕剧<幸福超市>。在深圳结识实验电子乐手ZenLu，步入全新的聆听与创作领域。2006年组建艺术团体"make24"，编剧并导演实验戏剧<四事无常>。2007年初与ZenLu组建"梵"和艺术团体"neo sound"。
1.窦唯-八段锦
好听，舒服；感觉回到了听《艳阳天》的那个恋爱时段。
2.TOM WAITS-Franks Wild Years
老鬼的咆哮永远都带着街头诗人的怪异，手风琴和打击乐汇成的酒鬼咏叹调。
3.NO SMOKING ORCHES-LIFE IS A MIRACLE (OST)
快乐的电影，快乐的音乐。吉普赛民间音乐的奔放融汇了摇滚的政治波普，库斯图里卡先生的吉他奏响着生命的狂欢。生命是个奇迹，永远都是……
4.KRAFTWERK-THE MAN MACHINE
吱吱咯咯的声音，麻木直接，形而上的吟唱，电子节奏的未来主义赞美诗。虽然出版年代久远，但是今天听来，仍然具有深度。
5.Einstürzende Neubauten-PERPETUUM MOBILE
一群肆意妄为的德国人，放出了噪音动物园里所有的猛兽。
6.王凡-五行
清凉悦耳，本年度最让人舒畅的聆听时刻。
7.beck-GUERO
依旧是东拼西凑的拿来主义，但是我对这个热爱无中生有的家伙乐此不疲。
8.黄秋生-支离疏
草根阶级的咆哮与抒情，让你知道香港的PUNK到底是谁。
9.PUSSY GALORE-SUGARSHIT SHARP
20分钟，绝无停顿的狂轰乱炸。
10.LEONARD COHEN-TEN NEW SONGS
宁静致远，老头的低吟里带有拯救与自赎的力量。
11.顶楼马戏团-最低级的小市民趣味
侮辱永远是摇滚乐的姿态，所以我对认识的所有人说这是中国最牛逼的朋克，但愿这支上海地下劲旅愈发坚挺。
12.CHOP[ZENLU（中国）/GREG BOJANEK（波兰）]-OVER A FOUL LINE/SIMPLE QUESTIONS
朋友陆正的最新唱片，与波兰音乐家的合作相当的完美。电影配乐般的氛围感，是经得住时间洗刷的耐听之作。
13.SIDSEL ENDRESEN-UNDERTOW
最爱的女声，无以言喻的冲击你的灵魂。
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"我的2006"之一锅两汁-dickson dee - [唱片]
2007-02-22
李劲松Dickson Dee（aka DJ Dee,Li Chin Sung），1969年生于福建莆田，1977年移居香港。九十年代初期以PNF名义开始噪音音乐创作,并创办独立唱片厂牌Sound Factory, 致力于独立音乐的制作、发行及推广，现为Noise Asia(亚洲传声)唱片公司主持人。1996年以本名李劲松(Li Chin Sung)在John Zorn创办的Tzadik厂牌旗下出版第一张个人唱片，入选英国Wire杂志的年度40张佳作。此后曾潜心于西藏和蒙古音乐的田野收集工作，并与蒙古乐手组成三人组合，致力于世界音乐的实验。2003年，又以DJ Dee名义涉入前卫电子音乐领域，推出第二张唱片。李劲松曾应邀到德国等地巡回演出。2003年，他为欧宁和曹斐的实验纪录片《三元里》创作了配乐，并于2005年推出同名唱片。
1.philip samarizis / lawrence english - one plus one(room40 2006)
2.leslie low - worm (The Well Recordings 2006)
3.ioioi - mantis (cdr selfreleased 2006)
4.onjo - otomo yoshihide new jazz orchestra(dmf-102 2005)
6.park je-chun/ simon nabatov - meeting point(Good international good3104)
7.peter blamey / jim denley - findings(splitrec 2006)
8.radu malfatti / mattin - going fragile(formed records 2006)
9. zbigniew karkowski - elasticty of time (raw special effects 2006)
10.zenlu -ding (eta label 2006)
11.Runar magnusson - the greatest of the great(white label 2004)
12.jazkamer - metal music machine(small town super sound 2006 )
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"我的2006"之堆墨无意造音有声-洪启乐 - [唱片]
2007-02-21
洪启乐，来自福州的声音实验沉迷者， "耳鸣电台" 及独立厂牌"脑波交流"创办人。"脑波交流"目前正在制作一套同名专题的2CDR合辑，邀请国内/台湾/香港/德国诸多实验音乐/声音艺术家参与，作品递交截至时间为2007年3月10号，有兴趣的朋友可以与洪启乐联系:hongqile@gmail.com
1.王凡-五行
这声音让人安静，平静。
2.陈升-这些人，那些人
之所以听这张完全因为一个远在洛山矶的女孩，这城市，那城市；这些人，那些人；
我们都会找到自己？
3.李剑鸿-A Brief History of Time(时间简史)
每个人都自己所理解的“时间简史”，我打算在火星做李剑鸿的唱片代理。
4.Ronez-Ni Hao! I'm Deaf And It's Okay
Ronez是精灵古怪的，“NiHao”的背后夹杂着戏谬和荒诞的表情，让人惊讶，惊喜。你好Ronez！
5.NUEVA GERMANIA - Tanzbande1937
来自德国的Industrial / Ambient乐团，这张是他们2004年在“S.P.K.R.” 出版的CD，前段时间刚寄到我手里。整体氛围压抑，阴郁，让我想起了许久没听的SPK。到时候脑波交流的合辑会安排一首他们的作品。 -
"我的2006"之就快进入共产主义了 - [唱片]
2007-02-20
Grzegorz Bojanek，波兰华沙独立厂牌eta label(www.etalabel.com)创立者，同时也是一位活跃的实验电子乐手，他以Eta Carinae为代号出版作品和参加演出，其作品主要为ambient和experimental sounds，2006年9月Grzegorz与中国深圳的实验乐手ZenLu成立“ChoP”并出版唱片<over a foul line,simple questions>。Grzegorz下一张个人专辑将在深圳neo sound旗下新晋独立厂牌we play出版。
I don’t listen to new music much, but I can write about 5 albums which I consider the best in 2006.
1. Biosphere – "Dropsonde"
This album is a connection of the best ambient sounds ever created on this planet with the jazz bit structures. I think that Geir Jenssen transferred his music into a completely new level of sound design. My best CD of 2006!
2. Boards of Canada – "Trans Canada Highway".
I bought this album in Edinburgh – the home city of BoC. It was a wise decision. Although it is very short, it has nice compositions which are sometimes ambient and sometimes have that intelligent drum sounds which make them worth listening. The second track “Left Side Drive” was one of my best tracks in 2006. It has a very good tempo for jogging so the play count on my iTunes equals over 170.
3. Itaru Kawai – "Logical Consumer".
Clicks and electronics together with nice soundscpaes, i.e. Logical Consumer, was one of the best editions of the net label MIMI last year. Although sometimes rough, it has a touch of eastern space and unpredictability. You don’t have to be logical to get this mp3 album.(非常优秀的一张唱片，呕血推荐！！下载地址在此)
4. Geir Jenssen – "Cho Oyu 8201m: Field Recordings From Tibet"
This is another CD issued by the creator of Biosphere. This time he presents just his field recordings from Tibet where he climbed one of the highest mountains on this planet. So in the beginning of the album you can listen to some birds, and animals as well as the shepherds and cars, but later there are only radio transmissions, even from his home country of Norway. Great stuff. [编者注：2006年11月中旬挪威电子音乐家，作曲家Geir Jenssen(他的艺名Biosphere更为人熟悉）发表新专辑名为Cho Oyu 8201m, field recordings from Tibet。该专辑收录了Jenssen于2001年9，10月期间攀登西藏的卓奥友峰时所做的实地录音。卓奥友峰，又称“乔乌雅峰”，海拔8201米，位于东经86.6度、北纬28度的中尼边界上，是世界第六高峰。专辑也可看作是此次登山所拍摄影片的原声配乐，还包含了Biosphere最近专辑Dropsonde的一些素材。90年代初，Jenssen曾是ambient techno的先驱，后转向无节拍的魔力氛围之声。过去10年，Jenssen以Biosphere的名义在Touch发行过五张专辑。新专辑由Touch的老板Mike开设的另一厂牌Ash International发行。]
5. RND – "Distracted"
This album was issued by etaLABEL.com (my own label), but I think it is one of the best records of the last year. I especially like the track called “Phonessis” which has awesome sound structures and beauty. I had a chance to see RND, live on stage. It is amazing when you see how he operates all those old synthesizers connected with the modern laptops and effects. Nowadays RND works with Dickson Dee on the second ChoP album. [编者注:RND和香港实验音乐家Dickson Dee受邀加入ChoP,创作ChoP第二张专辑.ChoP第一张专辑波兰版本的母带处理工作由RND完成,即将由we play出版的中国版本的母带处理由Dickson Dee完成]
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1、表演者：Urna Chahar
唱片名：《Jamar》
出版年份：2005
出版厂牌： 风潮
评价：“Jamar”的中文意思是“在路上”，跟我2006年的状态一样，前路茫然但只允许我前进不能后退。每次听这张唱片时，心里无比舒适，使我在浮躁的钢筋水泥都市得以平静。
2、表演者：The Cars
唱片名：《Greatest Hits》
出版年份：1985
出版厂牌：Elektra
评价：这张唱片能让我回忆起高中时期。厚厚的永远做不完的习题集，偶尔会不出水的钢笔，破旧的双卡式录音机，还有The Cars这盒翻录的磁带。两年糟糕的大学生活使我无比怀念那段时光，现在钢笔早已被我丢在一旁，录音机也换成了MP3，唯一不变的是The Cars带来的雀跃新鲜的声音。
3、表演者：DJ Krush
唱片名：《Jaku》
出版年份：2004
出版厂牌：Red Int
评价：这张唱片里，Krush将日本传统音乐融入他独特的电子声效之中，传统式的不安分和动荡掩饰于迷离的现代帷幕下，一副危险潮湿的场景陡然而现。
4、表演者：Dirty Three
唱片名：《Cinder》
出版年份：2005
出版厂牌：Touch& Go Records
评价：要不是这次来华演出，也许我就永远错过了他们。《Cinder》里随意自在的鼓点，游刃有余的穿插在其中的吉他，疯狂并且扣人心弦的小提琴，营造出完美醉人的后摇盛世。
5、表演者：Franz Ferdinand
唱片名：《You Could Have It So Much Better》
出版年份：2005
出版厂牌：Sony
评价：这四个来自格拉斯哥的小伙子不仅带给了我太多惊喜。从 专辑里第一首歌《Jacqueline》开始，我就被其深深吸引，直到华丽戏谑的《Take me out》甚至令我手舞足蹈。他们被誉为英伦摇滚复兴的希望一点都不为过。
6、表演者：Lube
唱片名：《Rebyata nashego polka》
出版年份：2004
出版厂牌：未知
评价：高耸挺直的白桦树,那些与战争紧紧相关的年代,奔放热情的人们,逝去的光荣,让我们一起来聆听Lube。俄罗斯情节在我心中始终挥之不去,我在温暖的海边城市里思念着我早已冰天雪地的北方家乡。
7、表演者：Rammstein
唱片名：《Rosenrot》
出版年份：2006
出版厂牌：Universal Int'l
评价：纳粹般剽悍残酷的德国战车今年又鼓捣出来让我兴奋的声音，依旧机械的电子节拍，铿锵的吉他扫弦。按照惯例，专辑仍然保持《Stirb Nicht Vor Mir》这样的温情作品，听的时候感动得一塌糊涂。
8、表演者：Placebo
唱片名：《Meds》
出版年份：2006
出版厂牌：Astralwerks / Emd
评价：我想我会一直记得，那个满怀焦虑和躁动的狂热北京之行，那个充斥着激情和泪水的placebo之夜，一次关于青春和音乐的献祭。
9、表演者：李志
唱片名：《B&BⅡ》
出版年份：2006
出版厂牌：口袋唱片
评价：年末无数个寂静的夜晚,我跟着他轻声哼唱着<梵高先生>里的那句"我们生来就是孤独"。思绪万千，以泪洗面，同情着我自己和那些在某个角落里跟我一起忧伤的人们。
10、表演者：Louis Armstrong
唱片名：《what a wonderful world》
出版年份：1988
出版厂牌：MCA
评价：Armstrong的音乐像一剂良药抚去我心中所有悲伤，陪伴我渡过整个糟糕的2006。他沙哑的嗓音告诉我已经不用和这个世界去计较什么了，只要自己过得还快乐，what a wonderful world!! -
"我的2006"之有多少醉可以胡来-solo Qi - [唱片]
2007-02-17
solo Qi，深圳"喝到死"协会首席执行官，华强北IT精英，独立品牌solo tee创立者，未来的超级鼓王。
这两年，碟越买越少，想买的买不到，买的到不认识，MP3到是不少，新老混杂，无所谓哪年出的，喜欢就好。
1.王凡-五行
是人都会喜欢，除非你不是人。
2.金武林-严肃音乐.失乐园
在中国做音乐难，听音乐也难。11年前首版磁带买不到，11年后到了再版CD还是买不到。其实是买不起，见过最低60最高300。也不知道哪个SB定的价。别说我不支持摇滚，我他妈一穷鬼买不起啊。但不管怎样，走过路过不要错过，1000张限量CD再版，正在考虑是不是吃一个月方便面去搞一张。
3.痛苦的信仰-不
音乐依然让人热血沸腾，更值的尊敬的是他们的态度，时刻提醒我生命的坚持和生活的意义。很有幸能面对面的看到他们，可惜没有痛饮一番，<生命中最美丽的一天>催人泪下。
4.窦唯-雨吁
尘封多年终于得见天日，即使是几年前做的音乐依然具有时代性。这个世界一直在变化，越来越假越来越虚伪，窦唯却越来越真，牛逼的音乐牛逼的人。
5.NIRVANA-SLIVER
极品套装没有，这个也能满足了。最直接最赤裸的，没有任何的修饰，这才够Grunge，这才是PUNK。
6.LIARS-They Were Wrong, So We Drowned
好象出道很久，2006唯一让我心动的新声音。
7.Sonic Youth- Rather Ripped
他们就是出坨屎我也喜欢！“爱是盲目的”。
8.胡不归-醉
即兴实验噪音，如果你能提供大量的酒你就会听到看到。
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王凡的《五行》，好听的氛围音乐，流水的动势在夜晚的岩石上流泻出清凉。这是王凡第一张正式出版的专辑，等得人望眼欲穿，并且让我感到内心深处的惊喜。虽然我更加期盼他能把当年的那些令我过耳难忘的民谣作品结集出版。新古典主义的声场在夜晚把房间覆盖，清脆的中式打击乐在鸟儿的婉转啼鸣中装点着画境，合成器的音色柔软的穿行着，连绵不断，流水的潺缓声缓解了旅途归来的疲惫，思想里的污迹被音符清洗，许久未有的，好舒服的感觉。我想起了在丽江行走过的青石板路，每个早晨，那些纳西族的老阿妈都会打来河水，一桶一桶的倒在古人走过的道路上，焕然一新的青石路洗去了脚印和尘土，没有一丝疲惫的准备迎接崭新的一天。我曾经趴在道路中间，仔细的看那些在石缝中努力生长的小草闲花，那些青石上绝不相同的纹路，带领我的思绪走向缥缈的未知，像个孩子一样入迷。水中的游鱼轻快的游动，细小的裂纹在水面上荡漾开来，然后又复归宁静。
氛围音乐是一层编织细腻的笼子，你可以躺在里面，放松身心，任音符的河流把你带到不知源头的极远处。远离世间的浮躁，通透而空明的身体在空间里扩大，进入宇宙的呼吸，和树叶的摇摆，微风的羞涩融为一体，忘记外面的街道上轰隆作响的世界，直至音乐终结的时刻。
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"我的2006"之10条大妞等你来干-西米 - [唱片]
2007-02-14
西米，编辑，现居北京。离开深圳进京之前叫鸡毛，长期盘踞上沙，人称上沙第一骚，极其熟悉上下沙二爷二奶活动情景，并与数名年轻貌美二奶有染。进京之后传闻一度阳萎，后遇172cm大妞，从此活跃于北京炮坛，乐不思蜀。
1.bob dylan-mordern time
喜闻老迪伦在格莱美中夺得最佳摇滚艺人和最佳民谣专辑，其实奖项只是一个额外。相比于
同样是大师的neil young，迪伦让人真正欣喜的是，他真的回来了。
2.red hot chili pepper-stadium arcardium
对于rhcp的爱是如滔滔江水一发而不可收拾。这个曾经赐予我勇气的乐队，也在他们自己的
音乐征程中充满勇气的探索着，新的一张专辑，不是那么的朋克，却将盖在乐坛上的独具个
性的RHCP之印痕扩大范围和深度，他们的创新与个性，值得尊敬。但是新专辑的封套实在是
有够丑的。
3.james blunt -back to bediam
james blunt为沉闷的欧美乐坛带来了一股清爽之风，流行但不流俗，独立但不偏执。据说
很多贱人只要听到goodbye my lover,眼泪就如DYM一样怒放，哦，怒放。
4.the knife-silent shout
the knife?俺给他们翻译了个中文名：小刀会。sythpop玩到如今，要有些新意是比较困难
的，小刀会从出道至今，孜孜不倦循序渐进，终有所小成，此张细碟较他们之前专辑，显得
更可爱，但还没熟透。人性化的讲，不适合一天一次，但一月一次总是可以滴。推荐第一首
专辑同名歌曲silent shout：歌词a cracked smile and a silent shout,写得又工整又忧
伤啊。第4首we share our mothers health，动感，小细节听上去很有意思；第6首marble
house，亮点在旋律，女声很氛围的感觉，如果将伴奏撤掉换成黑金，那么会是很纯正的让
你陷入无边的黑暗。
p.s. 瑞典人酷爱男女组合咩？从ABBA到Club 8，从Arcana到这个The Knife都获得嗷嗷成
功。然则帝国的男女组合们，如龙宽九段已经浮云了，去年出了个非常有看头的简迷离，整
了华丽的电子摇滚，竹书文化在市场方面当是花了不少钱，但能有王筝她老爹有钱么，so,
各大颁奖晚会上终是没见到简迷离的身影，等南都传媒大奖吧，也就这家的颁奖水份比较少
了。
5.air-pocket symphony
法国电音天团air新作，介绍满大街都是吧。电子能让人感觉到如此温暖，我现在能记起来
的就是两个：air和黄耀明。当然，人家明哥明确表率最喜欢的电子艺人正是air。Air这张
细碟，音色美学上延续一贯的湿滑柔润的骚风媚骨。所谓大音希声，一曲寡淡的one hell
of party，随风潜入，却是命中high点。听到这首歌时，俺天马行空的想到了moby的why
does my heart feel so bad?两首歌空旷无所依的感觉都让俺怅惘不已。这两首歌不同的是
，air温和，而moby冷酷。
6.zenlu-game morning
现如今，生活压力巨大，实在很少有心态去听实验音乐，这种神经兮兮的音乐让人紧张。但
是zenlu不一样，他的试验音乐能让我放松，并且觉得美好。
7.黄立行 －无神论
从小在米国受洋人音乐文化熏陶，使得立行同学的hiphop的音乐感觉明显跟所谓的周董明显
不同。立行同学从最开始的boyz到如今单飞，对音乐的努力与坚持，赞一个。MD，真严肃，
话说一曲专辑同名歌曲《无神论》，副歌部分真是能够让你揪心的疼的：“死亡是不是终点
/会停止思念/不能再亲吻你的脸/不管我有多怀念”。
8.nelly furtado-loose
曾经因一曲I'm like a bird而大红的nelly前两年成绩不甚理想，但是06年，她又让人为之
瞩目。咸鱼翻身，因为一个人的出现，此人就是timbaland——没错，说唱歌手+超级制作人
timbaland。在这张新专辑中，nelly的唱功唱法并没改变什么，但是timbaland带来了大量
的黑人音乐元素，让整张专辑鲜活了起来。专辑的主打歌曲promiscuous主要还是说唱为主
，貌似在公告牌上排名高居不下，但俺个人还是甚爱say it right，前戏做得十足，旋律小
伤感，但是和声又让人觉得生活很美好，强烈推荐！
p.s. 话说神奇timbaland他的组合timbaland & magoo 2001年的专辑indicent proposal，
淋漓尽致的rap和funk，尤其是funk，挥挥洒洒，绝不拖泥带水，挚爱之 -,-
9.向丽－缘地
一张令人心驰神往的旅游概念专辑，向丽的唱功非常见火候。市场推广方面过差，并且在整
体的包装上没有贯彻一个中心，所以，市场成绩方面较差，但谁说的市场成绩与音乐的可听
性一定要成正比呢？
10.万晓利－这一切没有想象得那么糟
城市新民谣，无论时代怎么变迁，万晓利的歌声听上去却总会让人产生恍惚感觉，让人回到
从前，那个不确定的遥远的以前。 -
"我的2006"之10根香肠等你来咬-zenlu - [唱片]
2007-02-14
2006年就这么过去了，这一年我们做了很多事，快乐的、悲伤的、愚蠢的、疯狂的......它们将留在我们的记忆里。春节就要到了，在这个发春骚动的季节里neo sound（你好骚哦）带着浓浓的骚味成立了，这也许是农历2006年我们做的最后一件美好的事。neo sound计划以"我的2006"为主题邀请身边的一些朋友选出06年各自听过的十张优秀唱片看过的十部电影或者书（不一定要求十张或者十部），贴在此，娱乐、交流和共享。 第一期由zenlu开始：
zenlu，实验乐手，现生活工作于深圳。06年购买的唱片很少，部分是朋友的馈赠和与乐手交换的唱片。通过P2P下载的mp3倒是不少，而我还是喜欢唱片的感觉。列出我的06年最佳十张唱片（非mp3）：
1.Richard Chartier-TRACING
拿到lowercase sound代表人物Richard Chartier这张限量300张的唱片时，有种旋晕的感觉，我得到的这张手写编号为100。谢谢sukie的馈赠，那晚在尖沙咀的一间pub，除了这张牛B的唱片，还有你们的热情款待。
2.Lawrence English&Ai Yamamoto-PLATEAU
很多个夜晚我都在听这张唱片，ambient+field recording+minimal electronics，舒缓而通透，让人醉在清晨的宁静中。
3.Lawrence English-Ghots Towns
Lawrence English为多媒体作品《Ghost Towns》而作的配乐，物的哭泣、昆虫的嗡嗡声、城市的噪音、猛烈的敲击，组成一幅幅奇异的画面。
4.xing wu records-醒悟
06年6月底参加Hong Kong Sand Festival演出时，来自吉隆坡的实验乐手Yeoh Yin Pin让我印象深刻，炎热的天气里他穿着厚实的军装戴着黑色绒帽，他的母亲是福建人，而他几乎不会汉语。当他送给我两张自己厂牌出品的唱片时我才知道原来他除了在澳洲读书之外还主持着xing wu这个实验厂牌。两张唱片中，我最喜欢<醒悟>这个双CD合辑，唱片中收录了Carl Stone,Mnortham等大牌，还有德国柏林前卫音乐厂牌Staubgold旗下的骨干力量Oren Ambarchi。
5.Pierre Henry-Psyche Rock Sessions
具象音乐先驱之一，无论怎样，见到唱片我还是毫不犹豫拿下，同时拿下的还有Voyage Initiatique这张。一干电音高手出现在<Psyche Rock Sessions >中，纷纷remix具象大师的作品，以此为荣吧:Fatboy Slim,St Germain,Dimitri From Paris,Coldcut......
6.Zbigniew karkowski-atuning attending
精致\温暖。卡高斯基静态的一面。一切皆由他轻松驾驭....
7.Vindva Mei-on fire
Vindva Mei是冰岛乐手Runar Magnusson与Detur Eyvindsson 1994年组建的双重奏。冰岛媒体以“神秘的、精神分裂的双重奏”来描述他们的演出现场。这张唱片有些pan sonic早期的味道,但更好听更讨人喜欢。
8.王凡-五行
实验音乐在中国快速畸形发展了几年后，出现怪圈，出现龌龊的事，一拨人相互吹捧，一拨人彼此挤兑，一些人转变方向，另投阵营。在中国，很多东西都是没有咀嚼就生吞，没有推广就过期。总有一小撮人惯于下半身思考，行动比空谈有用很多。建议国内的实验音乐/新音乐爱好者和创作者，当然包括几位"学者"，掏钱购买<五行>吧。
9.fathmount-6 string renderings (one)
fathmount是Wilson Lee的创作代号，这位总戴着皮帽的香港帅哥通过演奏6弦吉他/话筒和调音台反馈，为自己确立了噪音长音、电子加原声的即兴风格，同时也包括了民谣元素。他曾经和Brad Rose、Birchville Cat Motel、Antony Milton、FM3、Valerio Cosi等艺人同台演出或合作。他与可爱的Enoch有一个优秀的双重奏"new fairfield parks and recreation",2月25号他们前往los angeles(california)参加bottling smoke festival.
10.No One Pulse-Tele
no one pulse是Sin:Ned与Chau Kin-Wai之间的一个project。作为他们的第一张出品，已经颇有份量，比1月20号他们在牛棚的现场好听。no one pulse会让人有更多期待。
◎你好，骚。 neosounds@gmail.com 豆瓣小组：www.douban.com/group/neosound
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